Es muy difícil ser profeta en tu tierra. Sobre todo si tienes formación académica, si has iniciado ya cierta trayectoria profesional fuera de ella y si te marcas un nivel alto de exigencia y compromiso con tu trabajo artístico, que se traduce en una pila de horas de ensayos, investigación, audiciones, consultas, lectura y una dura preparación contínua casi las 24 horas del día. Así hay muchos creadores conejeros (en la música, la danza y la escena dramática) fuera de la Isla. Cuando empiecen a llegar, comenzará la lluvia de piedras sobre ellos. "Pueblo chico, infierno grande", dice el dicho. Más fácil parece que lo tienen aquellos que sin nada de lo anterior se dedican a esto “de la música y la escena", como si el Arte fuese un juego, como un hueco para llenar su aburrido tiempo de ocio, como otro hobbie o, lo que es peor, por pura y absoluta vanidad o postureo. Asociado a todo esto, se encuentra la envidia, el rencor y demás miserias de quienes arrastran un lastre de complejos, resentimientos y otros armariamientos que les impide ser honestos, generosos y críticos con su trabajo. Es lo que tiene ser mediocre o poseer poco talento. Y lo peor no es eso, sino el sentir institucionalizado en mychos ámbitos insulares donde la verdadera escena o la música, la que hay que financiar y apoyar, es la que se ofrece en esos híbridos espectáculos entre oberturas de galas de carnaval o acto de fin de curso camuflado en forma de conciertos de piezas sacadas de un recopilatorio de Clásicos Populares o esas pastelosas reediciones de musicales viejunos con sus gallineros de desafines incluidos. Por todo eso, se crítica a Samuel Aguilar y se hace además con la maldad cainita de sacarle a relucir a su padre. Pero nadie habla del concierto en sí, ni de la calidad interpretativa o de los matices de una compleja composición musical que habla de la Isla con mayúsculas. De eso nadie dice nada. Quizás no se dice nada porque seguramente muchos de los que critican, de eso no sepan casi nada.